マーダーミステリーとは

マーダーミステリーは、参加者が登場人物となり、事件の真相を探りながら物語を進める体験型推理ゲームです。
各プレイヤーにはキャラクター設定や秘密が与えられ、会話や推理によって物語が展開していきます。
通常の公演はテーブルを囲み、紙の情報を読み、議論を通して事件の真相に迫る形式が主流です。

マーダーミステリーは「登場人物として会話し、物語を楽しむゲーム」。

劇的マーダーミステリーとは

「劇的マーダーミステリー」は、その名の通り“演劇的な演出”を融合したマーダーミステリーです。
舞台照明、音響、映像、セットデザイン、衣装――これらが組み合わさることで、プレイヤーはまるで物語の世界に入り込んだような没入体験を得られます。
参加者が“観客”ではなく“俳優”として、リアルな空間でドラマを生きる点が最大の特徴です。

劇的マーダーミステリー＝「物語を“演じる”から、“生きる”へ」。

主な違いと特徴

一般的なマーダーミステリーと劇的マーダーミステリーの違いを、体験構造の観点から比較してみましょう。

“劇的”が生む体験の深さ

劇的マーダーミステリーでは、プレイヤーの発言や動作がそのまま“演出の一部”になります。
たとえば、照明が変化し、音楽が流れ、キャラクターの感情に合わせて空間全体が呼応する――。
その瞬間、参加者は「ゲームをしている」感覚を忘れ、「物語を生きている」感覚へと変わります。

特にロストプロダクトエンターテイメントが手がける作品群では、空間演出・演技指導・心理描写の深さにこだわりがあり、
ただの推理ゲームを超えた“体験型ドラマ”として評価されています。
作品ごとに世界観や時代背景が異なり、参加するたびにまったく別の人生を歩むことができます。

「推理するゲーム」ではなく、「心で生きるドラマ」。
それが劇的マーダーミステリーの真骨頂です。

まとめ：物語を「観る」から「生きる」へ

一般的なマーダーミステリーが「登場人物を演じる体験」だとすれば、
劇的マーダーミステリーは「登場人物として生きる体験」。
空間、演出、感情、物語――そのすべてが融合した瞬間、
参加者は“演者であり観客でもある”唯一無二の存在になります。
そして物語の終幕後も、心の中に“演じた記憶”が残り続けるのです。